常有些业外人士看见制作的箱庭作品时随口惊叹：“这真像盆景啊。”同样，熟知箱庭疗法者在观看盆景作品时，也很自然地会将盆景作品看成是盆景制作者的箱庭作品，认为是制作者无形内界的有形写照。我们甚至可以认为盆景就是盆景艺术家所制作的箱庭作品，同时也可以认为箱庭作品就是来访者制作的盆景作品。
 

 
一、中国的盆景艺术。
      （一）盆景是中国独具特色的艺术形式。它主要运用咫尺千里、缩龙成寸等“以小见大”的手法，把树林花草、山石水土等物质材料进行艺术加工后布局在盆盎里，以优美的造型和深远的意境再现出名山大川、小桥流水等诗情画意的图景。盆景是饱含着作者思想感情的立体山水画，是经过高度浓缩和提炼，集中表现大自然优美风光的一种特殊艺术品。
      （二）盆景的起源。中国盆景的起源可以追溯到新石器时代，河姆渡文化中已经出现中国目前最早的盆栽形式。东汉时期，盆景艺术的理论与实践已达到较高水平。南北朝时期，山水画从人物画中脱离出来，对盆景的发展起着巨大作用。唐代盆景艺术日臻成熟，并在民间和宫廷广泛流行。宋代区分了树木盆景与山水盆景。到了元代，“些子景”（“些子”在这里是小的意思）使盆景由大型向小型化进化。明清两代，“盆景”作为专门词语在书中出现，盆景的造型、表现形式也更加丰富。
      （三）盆景可谓微型园林。就在拙著写作期间，张日昇教授和早稻田大学木村裕教授陪同正在早稻田大学做访问学者的我国信阳师范学院徐大真教授参观了位于日本东京都的“小石川后乐园”。此庭园的许多景观，如蓬莱岛、得仁堂、圆月桥、小庐山、西湖堤、唐门、八卦堂、涵德亭等是由明末清初流亡日本的儒者朱舜水设计的，其名称也出自范仲淹的名句“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”。整座庭园处处小桥流水，充满着中国式的情趣，体现了中国明清时期江南的建筑风格，如用鹅卵石铺就的小径，小茅棚，得仁堂的斗拱、柱子等如出一辙。在入口处，张日昇教授被一箱庭式盆景（如图28）所吸引，据介绍，这是工作人员制作的“小石川后乐园”的缩影。这种在房屋里眺望庭园而制作的箱庭，被称为“座观式” 庭园。
 

 
二、将箱庭疗法与中国的盆景进行对比之后，我们发现箱庭疗法实施过程中的许多方面都与中国的盆景艺术创作有惊人的相似。
    （一）大千世界皆我用──丰富的造景材料
      箱庭疗法的基本材料就是一个沙箱和各种各样的玩具，这些玩具几乎囊括了大千世界所有的可能，人物、动物、植物、交通工具、建筑、家具设备、生活用品、军事器械、自然景观（如山石、日月星辰等）、食品果实等。它们可以是我们生活的这一世界乃至整个宇宙中现存的，也可以是过去存在而现在已经不存在的事物，还可以是未来可能存在的；既可以是客观存在的，也可以是客观不存在的。大千世界中的一切均可以纳入箱庭疗法玩具的类别。
      盆景的材料选择也同样是丰富多彩的，植物、山石、人物、建筑、交通工具（以船只为主）、动物等，也都是根据盆景制作者的喜好进行选择的。这些材料的收集也与箱庭疗法的材料收集一样可以超越时间和空间的局限，只求能充分表现制作者的思想感情、审美情操。我们在盆景中常见的主题往往都是表现现实生活以及生活理想的。为了表现主题，盆景制作者可以选用一切他们认为适合表现的材料。
 

 
    （二）咫尺天涯任我行──有限的创作空间
      箱庭与盆景的创作空间的有限性是一样的，对来访者个体进行的箱庭疗法使用的是一个特制的长方形沙箱，内侧涂成蓝色，内装半箱沙。之所以规定沙箱的尺寸，是考虑到当将沙箱放在齐腰高度时，来访者不需要转